Nasce ad Alessandria d'Egitto il 22 dicembre 1876 da Enrico, noto avvocato benestante, e Amalia Grolli. Viene battezzato Filippo Achille Emilio, ma la madre lo chiama Tommaso, ed è Filippo Tommaso il nome che sceglie per se stesso. Ha un fratello maggiore, Leone (1874-1895), morto prematuramente. Compie studi classici presso i gesuiti che completa a Parigi (il francese sarà per anni la lingua a lui più congeniale); per contentare il padre si laurea nel 1899 in giurisprudenza all'Università di Genova. Ad inizio secolo si stabilisce a Milano (con frequenti periodi parigini) dove si lega di duratura amicizia con Umberto Notari. Entrambi detestano ciò che chiamano "passatismo"; l'idea di Marinetti si concentra nei concetti di velocità, movimento, dinamismo, e infine trovano la parola "futurismo" che segnerà il periodo intellettuale di tutta una generazione. Dal febbraio 1905 all'ottobre 1909 dirige la rivista letteraria Poesia, di cui è non solo l'ispiratore ideologico, ma anche tutto il resto (editore, finanziatore, etc.). Poesia è una rivista raffinata, che diffonde in Italia il simbolismo francese e raccoglie prestigiose firme, tra le quali quelle di Pascoli e D'Annunzio, Guido Da Verona, Guido Gozzano, Umberto Notari, Sem Benelli, i più noti poeti francesi del momento tra i quali Henri de Régnier, con i quali la rivista costituisce il trait d'union. Impaginata ancora con gusto liberty, la cover è di Alberto Martini, gli interni di Enrico Sacchetti, Ugo Valeri e Romolo Romani. Il Manifesto del Futurismo appare sul primo numero del 1909.

La notorietà gli arride subito, sin dal 1908 gli viene dedicato un volume critico, Il poeta Filippo Tommaso Marinetti, a cura di Tullio Panteo, edito dalla Società Editrice Milanese (cover di Dudovich); la rivista Attualità gli dedica la copertina nel 1911. Dà origine alle Edizioni Futuriste a partire dal 1910, che ancora accolgono le opere dei simbolisti e degli ultimi epigoni della scapigliatura, ma dal 1912 accoglie solamente i "versoliberisti". Il verso libero è il fulcro della poesia futurista, che aborre tutto ciò che è regolato e quindi vecchio. Chi si adegua per primo è Aldo Palazzeschi (L'incendiario, 1910; Il codice di Perelà, 1911), al quale seguono Luciano Folgore (pseud. di Omero Vecchi, con Il canto dei motori, 1912), preceduti dallo stesso Marinetti con Mafarka il futurista (1910) nelle Edizioni Futuriste di Poesia (ristampato poi da Sonzogno nel 1920). Il romanzo subisce un processo per oltraggio al pudore a causa di una scena erotica; Marinetti viene difeso, tra gli altri, da Cesare Sarfatti, portando testimone a favore Luigi Capuana, all'epoca simpatizzante del futurismo. Condannato e poi "perdonato", Marinetti ne approfitta per sfruttare l'eco suscitata dalla vicenda. Nel frattempo Umberto Notari fonda l'Associazione Italiana d'Avanguardia, e insieme con Marinetti organizzano le "serate futuriste", happening culturali in cui l'arte si mescola alla politica con intenzioni provocatorie, durante le quali si estrinsecano anche manifestazioni anti-austriache di patriottismo irredentista. Le serate si svolgono in teatri presi in affitto all'uopo dove vengono eseguite musiche, letture e declamazioni, e il pubblico viene sollecitato ad interagire, di solito violentemente. Una di queste serate, dal titolo "Funerali del filosofo passatista", è dedicata allo sberleffo nei confronti di Benedetto Croce, che a tutto il movimento futurista non ha mai perdonato niente. Di queste innumerevoli "serate futuriste" le cronache del tempo parlano abbondantemente, anche perchè spesso e volentieri finiscono con dei parapiglia.

Nel 1911 Marinetti raccoglie saggi, manifesti, discorsi, etc. in Le futurisme, dapprima stampato a Parigi e successivamente tradotto, che diviene la bibbia marinettiana. Dopo il manifesto dei poeti, è la volta del Manifesto dei Pittori Futuristi, che accoglie Umberto Boccioni, Giacomo Balla, Gino Severini, Luigi Russolo, Carlo Carrà. In pittura la tecnica divisionista e la dinamica del quadro sono analoghe al verso libero in poesia. Nel febbraio 1912 si svolge la prima mostra di pittori futuristi a Parigi, ripetuta a Roma nel febbraio 1913, dove si aggiunge Ardengo Soffici.
Le Edizioni Futuriste di Poesia si specializzano nella pubblicazione di testi "paroliberi", che le normali tipografie rifiutano per la difficoltà di composizione (all'epoca manuale e legata ai "piombini"), oggi assai quotate sul mercato anitquario del libro. Nel 1915 esce Rarefazioni e parole in libertà di Corrado Govoni, vero esperimento lessicale; tali sperimentazioni verranno poi diffuse tramite le riviste Lacerba e L'Italia Futurista.

Già nel 1910 aveva trovato chi potesse proporre il Manifesto dei Musicisti Futuristi (tal Francesco Balilla Pratella) in opposizione ai compositori dell'epoca (segnatamente Puccini) e illusi dalle ricerche di Debussy o di Sibelius, al quale aderisce anche Russolo (che proseguirà in seguito da solo su questa strada, abbandonando Marinetti); tuttavia l'irregolarità ritmica, in analogia al verso libero in poesia, avrà poco successo. Il "rumorismo", tanto innovativo nella lettura della poesia futurista, non è adatto alla musica, e il primo grande concerto di "intronarumori" (aprile 1914) si conclude con una solenne baruffa tra esecutori e pubblico. Nel 1915 Stravinskij è a Milano e partecipa ad una serata "rumorista" in casa di Marinetti, dove il "rumorismo" ottiene un gran successo, ma ben presto l'eco si spegne.

Nel 1911 appare la prima teoria sul teatro con il Manifesto dei Drammaturghi Futuristi, dove si auspica il disprezzo del pubblico e la volontà di essere fischiati (non dissimilmente a quanto accade durante le "serate futuriste"), che si concretizza come rottura con il teatro tradizionale nel 1915 all'uscita del volume Il teatro futurista sintetico, edito dall'Istituto Editoriale Italiano di Notari.

L'ultima arte conquistata dal futurismo è l'architettura. Il Manifesto dell'Architettura Futurista appare su Lacerba nel 1914 e propugna naturalmente il nuovo, il il cemento e il ferro, e propone la ricostruzione totale dell'ambiente in accordo alle innovazione del mondo industriale, dove la "casa futurista" appare come una gigantesca macchina.

Filippo Tommaso Marinetti
nel 1896

L'aviazione (o meglio, il volo) diventa presto il grande mito della pittura futurista (manifesto dell'aeropittura) che coincide con la fase "meccanica" del secondo futurismo; vi sono influssi del cubismo e tutto sommato parecchia confusione, nonostante gli scritti marinettiani in proposito (Giacomo Balla continuerà infatti per la propria strada). In qualche modo il futurismo sfuma gli eccessi che lo hanno caratterizzato nei due decenni precedenti, e vengono sposate le tematiche ispirate dalla politica del regime. Marinetti parte volontario in Africa per la campagna d'Etiopia.
Al rientro si occupa di cucina, dato che è anche membro del comitato di degustazione de La Cucina Italiana dell'amico Notari, e annuncia che i futuristi intendono rinnovare drasticamente il sistema alimentare attraverso una nuova linea gastronomica che "avrà per uno dei suoi principi l'abolizione della pastasciutta, vivanda passatista perché appesantisce, abbrutisce, illude sulla sua capacità nutritiva, rende scettici, lenti e pessimisti". Pubblica il volume La cucina futurista (Sonzogno, 1932) che propone una cucina-divertissement, con "pranzi futuristi" che ricordano le bizzarrie delle "serate futuriste". Negli anni a seguire un certo influsso lo esercita Benedetta, che ripristina un modello femminile legato a canoni tradizionali, che non rivaleggi con il mondo maschile, fonte di ideali. All'avvicinarsi della Seconda Guerra Mondiale, Marinetti è ormai lontano dalle avanguardie, poichè irrimediabilmente vicino al regime, ponendo il patriottismo al primo posto. Nel luglio 1942 (a 66 anni!) raggiunge le truppe italiane sul fronte russo e rientra in patria in cattive condizioni di salute, che lo impensierisce nonmeno delle condizioni finanziarie. Ha consumato l'ingente patrimonio per sostenere il futurismo e dopo la guerra i titoli sono diventati carta straccia; ha solo lo stipendio di accademico e una sovvenzione statale. Gli ultimi scritti rivelano un ripensamento vòlto al recupero dei sentimenti. Nel 1944 insieme con la famiglia ri reca prima a Venezia, poi sul lago di Como, infine nell'autunno è a Bellagio, dove lo coglie un attacco cardiaco il 2 dicembre. Il futurismo era già morto.

TITOLI Gabriele D'Annunzio intime (1907, cover di Enrico Sacchetti) Le Roi Bombance (1910, cover di Enrico Sacchetti) Mafarka il futurista (1910) Il delizioso pericolo (1920) L'alcova di acciaio. Romanzo vissuto (1921) Gli amori futuristi (1922) Il tamburo di fuoco. Dramma africano di calore, colore, rumori, odori (1922) Gli indomabili (1922) Prigionieri e vulcani (testo teatrale, 1927) Scatole d'amore in conserva (1927) Novelle con le labbra tinte (1930) Marinetti e il futurismo (raccolta di scritti vari, 1929) Futurismo e Novecentismo (1930) Spagna veloce e toro futurista (1931, cover di Prampolini) Parole in libertà futuriste olfattive tattili termiche (Edizioni futuriste di Poesia, 1932; è il celebre libro realizzato in latta impressa in litografia con lo stesso procedimento usato per impressionare le scatole di biscotti, con rilegatura tubolare dentro la quale scorrono i perni che sorreggono le pagine. A ds. la cover)

N.B. Nel panorama sterminato della produzione poetica, letteraria e pittorica di quattro decenni di futurismo abbiamo volutamente citato pochi dei nomi più noti del movimento, così come abbiamo riportato pochissimi titoli dell'ampia produzione sia critica sia letteraria dello stesso Marinetti: non è questa la sede per un'indagine sul movimento culturale più importante della prima metà del Novecento, per cui si rimanda alle centinaia di volumi critici facilmente reperibili; questa pagina ha motivo di essere solo in quanto l'influenza di Marinetti (la cui biografia è stata volutamente ridotta all'essenziale) si è estesa anche ad alcuni degli Autori indagati da questo sito, in particolare Notari e Bontempelli. © www.letteraturadimenticata.it - gennaio 2009 © Le fotografie a corredo di questa pagina sono state gentilmente concesse dal Fondo di Ricerca Storiografica Brandolini-Morgagni - Sezione Archivio Fotografico e non potranno essere riprodotte senza l'autorizzazione del webmaster

Benedetta, "Aereopittura di un incontro con l'isola", 1939 Roma, Galleria Nazionale d'Arte Moderna